【对话】 时代·境象——2020山西首届青年艺术推广专题

参展作者

 

 

△肖青雨

 

 

 

 

 

 

 

 

参展作品

 

 

△肖青雨《童趣-拔河》 67cm×132cm 综合材料

 

 

问:可否谈谈您本次展览入选作品《童趣-拔河》的创作理念?

 

  答:这次创作我用是综合材料,从构图上讲我借鉴的是传统壁画的构图方式和处理手法,加强了画面的横线和竖线的关系,减弱了人物体积空间塑造,更加注重轮廓线。从色彩上思考这个主题是儿时怀旧的主题,色彩更多的运用黄赭进而凸显记忆中的颜色。我在处理画面中的人物时孩子们的样子是模糊的,为什么要这样处理呢?因为童年已经离我们远去和我一起玩耍小伙伴在记忆里已慢慢的模糊起来。童趣系列画不仅仅是对儿时的怀念,同时它也从侧面展现着时代的境迁。

 

 

问:为什么您会想到以童趣题材进行艺术创作?有哪些难忘的经历吗?

 

  答:每当看着活泼可爱、天真无邪的小孩从我身边蹦蹦跳跳经过时,总会勾起我对童年往事的回忆。我出生在农村家庭,虽然我的童年没有现在孩子们统一的校服,没有各式各样的电子玩具,也没有华丽的服装,但同样我的童年是快乐而又幸福的。当时的孩子与自然为伴捉迷藏、过家家、拔河、斗牛、爬树捣鸟窝、下河摸鱼虾,有着现在都市孩童无法体会到的快乐,这些场景历历在目。虽然童年已离我远去,但童年那段无忧无虑,快乐无比的日子在我记忆中将永不褪色。童年的往事,依旧散发着迷人的芬芳,这也是我创作的源泉。

 

 

问:关注到您的本专业是壁画,可否谈谈壁画艺术创作对您的其他门类创作有何影响?近期您的创作方向是什么?有哪些新的思考?

 

  答:壁画专业是一个最古老的绘画学科,它包罗万千同时又有它独特的一面。首先从材料上讲它不是像油画、水彩、水墨、重彩等画种以材料命名,它的使用材料是各种各样的,同时也是在不断的增多的。在大学期间也学习过综合材料课程,在创作中对于材料的认识我认为他的使用方法没有唯一性,更多的是我们能用这些材料中去展现出材料的美感和要表现内容的契合。所以,在其他门类材料的绘画创作时,基本上不太会单纯的运用一种材料创作,比如在画油画时对于画布和做底我会用一些其他材料代替。壁画这门专业使我在绘画语言材料上更加多样化。从构图上讲更多的是注重横线和竖线的关系,和绘画的现场感。

  最近在研究中国的图腾文化,在研究过程中我深深的被古人的创造力征服,下面可能要画一些传统纹样为基础的神话传说绘画,更想用自己的作品表现图腾神话和中国传统人生。

 

 

艺术简历

  

  肖青雨,中国壁画学会会员。本科读于中国美术学院公共艺术壁画专业,现就读于中国美术学院东方壁画工作室在职研究生。   

  ◇2015.07,作品色彩肖像画被中国美术学院专业基础教学部收藏;

  ◇2017.06,获得E.LAND优秀学生奖学金,并作品《皇妃塔》被依恋公司收藏;

  ◇2017.11,《红色一号泵机组》参加浙江省五水共治壁画创作作品展,中国美术学院美术馆,杭州;

  ◇2018.05,作品《醉花阴》被评为开元奖学金二等奖,被开元旅游集团公司收藏;

  ◇2018.06,毕业创作《西湖之眼》获中国美术学院毕业创作暨林风眠创作奖铜奖,中国美术学院美术馆,杭州;

  ◇2018.11,作品《涟》获得芜湖县公共雕塑大赛二等奖,芜湖市美术馆,芜湖; 

  ◇2019.11,作品《手艺人》参加河南省十二届水彩·粉画作品展,河南美术馆,郑州;

  ◇2020.5,作品《命运共同体》参加“众志赞歌”抗疫展,中国美术学院美术馆,杭州。 

 

 

                                        

参展作者



 

△郭乔巧

 

参展作品

 

 

△郭乔巧《那年花开》 100cm×100cm 综合材料

 



问:可否谈谈您本次展览入选作品《那年花开》的创作理念?

 

  答:灵感来源于自然,以视觉感知的最基本的形态要素——点线面作为画面形象塑造主体的一种造型表达方式,通过对几何形态的不同组合,诸如重复,渐变,旋转等,实现对自然景观知觉印象的把握。以自然界中的奇花作为造型主题,其画面颇具自然形态特征,既逼真又亲切。装饰品以其写实的形象对空间环境进行完善与点缀,从而使蛰居斗室的人们领略到大自然扑面而来的浓烈气息。

  作为装置作品,可用于室内居住空间中的装饰,也可应用于商业空间的公共环境中,起到美化环境的作用;同时作为一种手工艺品,传达着纤维艺术的美感。

 

 

问:您从事综合材料艺术多长时间?它最吸引您的地方在哪里?除此之外您还有其他画种的创作吗?

 

  答:研究生期间开始学习、创作综合材料艺术。混合运用不同种类的材料碰撞产生出不同的艺术效果是综合材料艺术最独具特色的地方,许多综合材料的创造性使用拓展了作品的表现力、想象力和感染力,恰当的材料选择对于作品表现有着事半功倍的作用,这也是最吸引我的地方,另外也绘有一些丙烯颜料画。

 

 

问:能否谈谈您对综合材料艺术创作的研究和思考?

 

  答:综合材料艺术所带来视觉感受的不同,已为许多艺术家去探索和研究。材料在艺术作品中的主体性不断得到提高,比如画面上粘贴报纸、麻绳、金属等,然后再用颜料作画,它的力量在于改变了我们对以往传统美术作品的审美习惯,冲击着我们习以为常的艺术观念,创造出崭新的艺术形式和样式,从而赢得了艺术家们的推崇与喜爱。艺术家不是简单的将多种材料进行堆砌,而是利用材料的某一特性,改变外部形态并放大其属性,赋予新的形式和内涵,使其产生新的视觉效果,同时也满足了人们在艺术审美上的多种需求,为人们带来多样化的选择与多样化的艺术形式。

 

 

艺术简历

 

  郭乔巧,1993年出生于山西太原,2019年硕士毕业于天津工业大学,公共艺术设计专业。

  ◇2017,《迷宫》、《中西方艺术对比》——第三届“唯金杯”中国拼布创意设计大赛,浙江;

  ◇2017,《那年花开》组画——2016级天津工业大学艺术学院中期作品展,天津工业大学艺术学院,天津;

  ◇2018,《缤纷世界》、《中国山水》——入编于《中国当代大学生艺术作品年鉴》;

  ◇2018,《那年花开》——第三届全国大学生“纺织非物质文化遗产”创意创新作品大赛,天津;

  ◇2019,《我们不迷茫》——2019届天津工业大学艺术学院毕业生优秀作品展,天津工业大学艺术学院,天津。

 

 

 

参展作者

 

 

△崔坤亮

 

 

 

 

 

 

 

参展作品

 

 

△崔坤亮《城》200cm×140cm 综合材料

 

 

问:可否谈谈您本次展览入选作品《城》的创作理念?

 

  答:在生活高速发展的这个年代,抬头看看天见到飞机比鸟儿都多,低头看看地也多是柏油路,城市里的森林变成了钢筋水泥,能否在这个浮躁的世界里偶尔放慢脚步,享受都市里的慢时光,我想在这样的世界里每个人内心都有一方净土,可望而不可及。

 

 

问:您认为在画面的表达上,如何能够同时呈现出当代城市的鲜明特征与个性鲜活的城市生活图景?

 

  答:就我自身经历而言,是从普通农民家庭成长起来的艺术从事者。以一个普通人的视角来看改革开放后城市发展的变化最能感同身受,特别是随时代变迁的现代城市给了我在创作上更多的感触和动力。最打动我的不是繁华的城市,而是老城更新换代的路程,我想如何呈现当代城市的鲜明特征和个性,应该显露其依旧感觉得到的乡土人情,而不是只表现城市的钢筋水泥,那只是一座城市的骨骼,我要表现有血有肉有情的家乡。故大多采用了质地坚挺却不失柔软的牛仔布料,呈现出画面的温暖,且色泽清新淡雅,似动漫和现实结合的画风。

 

 

问:关于综合材料艺术创作,在材料的运用与画面构成关系上您有哪些理解?

 

  答:在什么材料形式都可以成为艺术手法的时代,单纯在形式上标新立异已经不再具有突破性,对于艺术创作而言,新的落脚点需要重新审视。当艺术没有形成有序的体制和模式下,不要一味追逐材料的形式感,物质本身就蕴涵着巨大的能量,这样的媒介材料在当代的艺术创作中应该从台后走向台前,去发现它本身的表现力,才能得心应手地运用自如,这样作品才能站得住脚,艺术创作中平衡好内容和形式才是重中之重。

 

 

艺术简历

  

  崔坤亮,本科毕业于哈尔滨师范大学,现硕士研究生就读于广西艺术学院。

  ◇2019,《城》参加广西艺术学院第二十四届校园文化艺术节,获院长特别奖和一等奖,广西艺术学院,南宁;

  ◇2019,《祂》参加广西艺术学院第二十四届校园文化艺术节,获三等奖,广西艺术学院,南宁;

  ◇2020,《城》参加“众志成城 共克时艰”——青岛市抗击新冠肺炎疫情美术·书法·摄影作品集,青岛市美术家协会,青岛。

 

 

 

 


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