参展作者
顾小青
参展作品
顾小青 《卡西莫多的救赎》 60cm×45cm 版画
问：可否谈谈您本次展览入选作品《卡西莫多的救赎》的创作理念？
答：在2019年巴黎圣母院被烧毁这一世界性新闻公之于众时，朋友圈的许多人感言“卡西莫多没有家了”——这一瞬间刺痛到了我。我试图回忆曾经去巴黎教堂的日子，翻看相册，那些美好的感觉似乎被笼罩在一种酸涩的味觉里不忍回味。那一刻我知道，我永远也无法追上失去的脚步，而这种失去，才是人生常态。正因为一直在失去，我们才能倍加珍惜眼前的一草一木。
问：您为什么会想到以《巴黎圣母院》的敲钟人为原型进行创作？在您的其他版画中有类似的人物主题创作吗？
答：将《巴黎圣母院》里敲钟匠的故事为原型是因为我对卡西莫多有一种独特的记忆。少时阅读名著，只觉得他是一名丑陋神经质极度自卑的消极的底层人物，现在再读却觉得这个人善良温柔充满正义，特别是将爱丝梅拉达藏于圣母院的情节，卡西莫多用自己炙热单纯的爱无畏地接受着社会冰冷的审判，直至最后走向死亡——幸运的卡西莫多在他的钟楼里找到了那份属于他的信仰。
至于其他版画创作，我尝试以卡西莫多为原型做一个系列版画，目前在探索中。
问：版画最吸引您的是什么？关于未来的创作您有哪些期待？
答： 版画最吸引我的是它的材质语言。从一种材质可以生发出各种你想要的绘画情愫，我喜欢面对面凝视版画，那是种会呼吸的交流。对于未来，希望可以探索出适合自己的版画语言吧。
艺术简历
顾小青，华东师范大学现当代艺术专业研究生，就读于“观念·艺术形态”工作室。有关创作，是过去所有的“我”在此时此刻的呈现。
我的作品是我与观众，我与世界的一次对话——我想用自己的方式表达我所看到的一切并传递给在场的各位。
近期主要参展经历：
◇2019年 第十届上海美术大展 上海 上海市美术家协会；
◇2019年 第十五届上海青年美术大展 上海 上海市美术家协会；
◇2019年 “生命如画”――2019 生命文化教育艺术作品展 上海 上海民政博物馆；
◇2020年 “我和我的祖国”——广州美术大展 广州 广州市美术家协会；
◇2020年 第四届福建省迎春画展 福建 福建省美术家协会；
◇2020年 首届苏州市青年美术作品展 苏州 苏州市美术家协会；
◇2020年 “静观其变”--静物创作展（第五季） 深圳 深圳市美术家协会；
◇2020年 河南省第二十五届新人新作展 河南 河南省美术家协会；
◇2020年 上海市第十二届版画展 上海 上海市美术家协会。
参展作者
闫家龙
参展作品
闫家龙 《仲夏夜之梦系列》 41cm×41cm×3 版画
问：可否谈谈您本次展览入选作品《仲夏夜之梦系列》的创作理念？
答：老子《道德经》里的一句“道法自然”将天、地、人乃至整个宇宙的生命规律涵括其中，囊括了天地间所有事物的属性，宇宙间万事万物均效法或遵循“道”的“自然而然”规律。古人们描绘的中国山水将人至于画中一角，崇尚自然，歌颂自然赠予我们的福祉。素材的选题均是自然界的风景，通过运用丝网版画语言，去还原所认为的美。简化具体形，运用抽象的色块，由大到小的顺序，加入点线面的抽象元素，达到想要的画面效果，达到一种静态的美。
问：您希望画面中的浪漫意境与色调可以传达出您的哪些想法或情感？对于形式与内容之间的关系，你有何理解？
答：画面想要表现出一种宁静，和谐，美好的感受，作品想要传达的就是我们不过是自然界的点点星星，然而自然的美是永恒的，但面对现代文明的各种冲击，美的事物似乎越来越受到威胁，身边的美也似乎很难发现了！不管是人类的破坏还是自然灾害，都是自然界的损失，希望我们每个人都能崇敬自然，爱护自然，保护自然。形式与内容同等重要，两者协调好才能产生1＋1＞2的效果。
问：请谈谈您近期的创作和未来的创作规划？
答：因为受疫情的影响，上半年在家画了一些水彩小稿，下半年返校之后忙着毕业创作，近期的创作在主题的选择上还是延续《仲夏夜之梦系列》的方向，画面内容依旧是自然风景，在形式上尝试了不同的构成变化。未来的创作规划还尚早，目前还是以完成学业和就业为主，不过未来还是会坚持创作。在未来的题材选择上以及表现形式上希望有所突破，这是一条任重而道远的道路。
艺术简历
闫家龙，安徽颍上人，2016年毕业于阜阳师范大学美术学专业，现就读于安徽师范大学美术（版画）专业，师从余超教授。安徽省美术家协会会员，作品收藏于武进藏书票博物馆，中环美术馆，曲靖市美术馆及私人收藏等。
近期主要参展经历：
◇2020年 从珠源出发——第六届全国青年藏书票暨小版画艺术展，曲靖市美术馆，云南曲靖；
◇2020年 “农民画家画农村，艺术家画乡村”（获奖），芜湖市美术馆，安徽芜湖；
◇2020年 阜阳市第二届油画水彩粉画作品展，线上作品展，安徽阜阳；
◇2020年 芜湖市版画作品展，芜湖市美术馆，安徽芜湖；
◇2020年 首届大学生艺术博览会（武汉），武汉国际会展中心，武汉；
◇2020年 第十一届中国高校美术作品展，线上作品展；
◇2019年 大艺之境——2019全国大学生暨青年艺术家年度大展（上海站）苏宁艺术馆，中国上海；
◇2019年 “我和我的祖国”阜阳市书法 美术作品展，阜阳市美术馆，安徽阜阳；
◇2019年 中国·常州第五届国际藏书票博览交流会大赛，武进美术馆，中国常州；
◇2019年 第七届安徽美术大展（版画）（获优秀奖提名）安徽文联美术馆，安徽合肥；
◇2019年 安徽青年版画 雕塑作品展（获新锐奖）中环美术馆，安徽合肥。
参展作者
张凡迪
参展作品
张凡迪 《浮生若梦》 60cm×40cm×3 版画
问：可否谈谈您本次展览入选作品《浮生若梦》的创作理念？
答：《浮生若梦》系列是我个人对原始美感的追求，对美的向往，也是我对自我情感的表达。个人情感是有温度的，但同时雕像又具有冰冷坚硬的质感，通过灰色油印木刻的表现方式使两者相结合、碰撞，体现了现实世界的客观与无情。我们个体在这个世界摸索着，上下沉浮，充满了各种不确定性。故夫天地者，万物之逆旅也，光阴者，百代之过客也，浮生若梦，为欢几何。
问：请从作品创作的灵感来源、主题确立、表达方式的选择等方面来谈谈您的版画创作。
答：其实我个人觉得画画还是要纯粹一点，最好是能为了自己去画画，现在社会或者美院的条条框框束缚着大部分的青年艺术家，为了形式或者评选等等而创作，可能模糊了自己刚开始喜欢画画的原因，不过这只是我个人的观点，这一系列作品其实仅仅是我对古典雕塑的一种欣赏，也想去表达雕塑的质感，用自己喜欢的某一种元素结合自己的经历，进行自身的情感表达。
问：请谈谈油印套色木刻版画与其他版画创作形式之间的联系与独特性。
答：油印套色是属于木面木刻的一种，很难达到木口木刻，铜版美柔汀，或者平板油底刮擦的那种细致程度。油印木刻来说，除去刀法的黑白版画语言，分版或者绝版的套色都是可以利用颜色的叠压来表现更多的关系，层次丰富，这是油印套色在凸版中的优势。
艺术简历
张凡迪，1996生于山西大同，2014年至2018年就读于天津美术学院，2019年考入天津美术学院版画系研究生，师从孙世亮。
近期主要参展经历：
◇2018年 克拉科夫国际版画三年展 波兰 克拉科夫；
◇2018年 国际mini版画邀请展 台湾；
◇2020年 大学生美术作品展 河北。
参展作者
陈磊
参展作品
陈磊 《小僧与飞鸟》 56cm×75cm 版画
问：可否谈谈您本次展览入选作品《小僧与飞鸟》的创作理念？
答：在版画创作中，我首先会随意的画出一条或者多条线，观察由一条或者多条线组合成的随意形状来进行想象，根据自己的主题和感受去创作。我利用小僧这一主人公，描绘了一幕又一幕光怪陆离、奇异的幻想世界，再利用小僧的眼睛去看待这个世界，去探索世界的种种事物，通过一路的旅行去寻找一种名为美好的踪迹。
问：在您的版画创作中，最希望向观众传达什么？
答：最希望传达出我的作品中的平静与美好，无论是飞鸟带来的一丝平静还是海面上美轮美奂的精彩，都是希望观者进入我的小小世界，感受我丰富多彩的精神世界，从而自己静下心去感受世界的各种美好。
问：在版画中更有效的传达出情感和所要表达的内容，您有哪些体会？可否谈谈您近期的创作和思考？
答：创作中较多的保留线条的形状和运动方向，仔细观察并结合自己的想象力、生活的感悟、创作主题等，稍作加工、描绘，取其意似，即根据线条或者形状来想象和创作与线条相似的图案、事物，表达我内心所想，这是一定美学趣味的产物。线条的运动感和不稳定性都带来了很多有趣的灵感和启发我创作激情的因素。
艺术简历
陈磊，1996年出生在广东省惠州市，2015年毕业于天津美术学院版画系，学士学位，2019年就读于天津美术学院版画系，硕士在读。
近期主要参展经历：
◇2019年 全国第十三届全国美术作品展版画展区复审入选 重庆 中国美术家协会；
◇2019年 第四届全国大学生暨研究生优秀作品展入选；
◇2019年 第五届中国高等艺术院校·虚苑青年版画创作双年奖入选作品；
◇2019年 第八届大艺博(广州)作品展入选；
◇2019年 天津美术学院“健康你我，绿色生活”作品大赛优秀奖 天津 天津美术学院；
◇2019年 天津美术学院研究生“再出发-献礼70周年”主题作品展入选；
◇2020年 天津美术学院“绘心情，会生活”主题作品展一等奖。