《历代名画赏析》是大同市美术馆为促进艺术研究与美术教育而推出的栏目，旨在提高大众的艺术修养与欣赏能力。以中国历史时间轴去介绍各个时代著名画家的作品，对其创作理念、艺术价值、以及其背后的故事进行梳理汇总，让大众对其作品和作者有一个更加深刻的认识和了解。让我们深厚的传统文化艺术得到传承与发展。
《渔父图》 吴镇（元）
故宫博物院 收藏
绢本 立轴 水墨 84.7x29.7厘米
款识：目断烟波青有无，霜凋枫叶锦模糊，千尺浪，四腮鲈，诗筒相对酒葫芦。
钤印：梅花庵、嘉兴吴镇仲圭书画印。
鉴藏印：吴氏荷屋平生真赏、吴氏筠清馆所藏书画、十二楼藏印、吴荣光印等。
题跋：王铎题诗塘
此作为故宫博物院藏他57岁时所作的《渔父图》。这种题材，写平冈丛树，渔舟一叶悠闲其间，丘陵密树溪流曲折，是画家创造了一种理想的空间境界，它既是现实的，更画家追求的想象中的桃花源。
此作从前景浅滩，中景树木盘岸，远景平冈和连绵远山。两川交会形成三岸连绵之势，画中左侧大片水面其实应为两川交会所形成广大河面，画面之广阔感无限向外延伸。一扁舟，一壶酒，一杆纶，一身清净乐无忧。湖山间幽僻清寂、不染世俗之情境，将江南水乡曼妙风光表现的淋漓尽致。画面上方题诗：“目断烟波青有无，霜凋枫叶锦模糊。千尺浪，四鳃鲈，诗筒相对酒葫芦。”真切地表达了“身似绿叶随风飘，心如止水不动摇”的隐逸风范。
《渔父图》 （局部）
《渔父图》 （局部）
《渔父图》 （局部）
《渔父图》 （局部）
《渔父图》（局部）
《渔父图》（局部）
吴镇，字仲圭，号梅花道人，尝署梅道人，浙江嘉兴人。擅画山水、墨竹。山水师法董源、巨然，兼取马远、夏圭，干湿笔互用，尤擅带湿点苔。水墨苍莽，淋漓雄厚。喜作渔父图，有清旷野逸之趣。墨竹宗文同，格调简率遒劲。
《渔父图》（局部）
《渔父图》（局部）
逸事
在成名之前，元代的两大画家吴镇与盛懋是邻居，“比门而居”。他们都是现在浙江嘉兴人，但两人画风迥异：吴镇是一名乡野画家，主要用湿墨画画山水梅竹；而盛懋，则是一名“专业画家”，在当时被称作“画工”，笔法精致，设色明丽。
趣事上演了。
盛懋宅第前，常年门庭若市，四面八方来的人纷纷掏出重金，为的只是求一幅盛子昭（盛懋）的画作。而隔壁的吴镇宅第门庭冷落，无人问津。
每天看到这样的场景，吴镇的妻子就来气，说：人家老盛画画是“绝绝子”，你呢，少了个“绝”字，儿子都要被你饿死了。此时，吴镇只说了一句：“二十年后不复尔。”
果然，仅过了20年，世风就颠倒了：吴镇咸鱼翻身，大受追捧；隔壁的盛懋却像过气明星，带货都带不动了。
这个故事是晚明大书画家、大收藏家董其昌讲的。
现在有学者考证说，盛懋和吴镇不是邻居，此事纯属虚构。但这并不要紧，关键是，董其昌以书画家的敏感陈述了一个真理：大众审美的转变，只需要20年时间。你只要够好，够坚持，迟早会惊艳世人。