太原美术馆(太原画院)特聘艺术家丛书《气涌沉山——墨彩空间美学实践文集》

 

△ 丛书编辑出版工作实录


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气涌沉山——陆沉美学思想索源殷卫东


中华人民共和国成立以后,国家各个领域面临初创,对经济建设和文化建设也提出了新的路线和方针。一大批从中央美术学院、北京师范大学、鲁迅美术学院、西安美术学院、四川美术学院等高校毕业的优秀美术人才,如王绍尊、谢劳、谭兴渠、吴澈、吴德文、袁珑、谢述先、张熙玉、叶振兴、周菊云、董其中等来到山西,成为服务国家建设、促进山西文化艺术事业发展的先头骨干,这其中就有陆沉先生。作为山西美术创作的重要力量,他是山西美术史的同行者、见证者,更是守护者、创新者。陆沉的美学思想大体以李有行体系为核心进行延伸与阐释,但又充满个人创建式的探索。很显然,想要更加立体饱满地了解陆沉艺术,那么他的美学之路、理论之思、教学之道是注解其艺术的一条最直接通道,我们也恰恰希望通过这些思想梳理,带大家直观地了解并加深对他和他的艺术的准确认知。


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陆沉  九寨沟  66cm×66cm  2008年


磨砺·家在巴山蜀水间


陆沉(陆贤能、九屾),1938年12月28日出生于四川省合江县凤鸣乡的一户贫苦农民的家庭。陆家虽然生活艰辛,父母却深知文化的重要性,便将家中的小儿子,4岁的陆沉送入私塾读书。但童年不幸,陆沉7岁时其父突然因严重病毒感染离世,生活的窘迫使他不得不辍学,开始放牛、割草,常常被弄得满身伤痕。苦难让他的童年饱受艰辛,直到中华人民共和国成立,他才又正式进入学校。也许正是印证了那句话“不幸的人更有机会从苦难中收获真正的幸运”,祖辈重学家风和在劳苦贫困中挣扎的经历,反而加深了他对学习和艺术的渴望,更幸运的是他在小学受教于甘岳老师,完成了对绘画的最初启蒙,中学又幸遇刘天仁老师指导,最终22岁顺利考入四川美术学院,受教于李有行、肖连恒、张仰浚等众多名师大家,也正式开启了他勤恳的习艺之路。直面生活的艰辛,童年的苦难和求学的种种不易使陆沉早早磨砺出坚韧执着、正直率意、重感情、知担当的精神与人格,这也是我们在他的艺术中,永远可以感受到一种真性情:质朴、勤奋、坚韧且善良。


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陆沉 无地域风景 43cm×42.5cm 2006年


习艺·严谨务实 功在不舍


1960年陆沉顺利考入四川美术学院工艺系染织专业,入学第一年就遇到影响他一生的良师、伯乐——有“东方色彩大师”之称的李有行,也由此正式开启了他对绘画,特别是色彩的认知与探索。“每次老师讲课、示范和写生,我都瞪大眼睛观摩、认真记录……”此次,为直观梳理、完整呈现陆沉的艺术思想,我们对陆老学生时代的课堂笔记、作业手稿、学习故事等文字资料也进行了详尽梳理,特别对其水粉、水彩画旧作进行了系统研究,作品尺幅虽不大,但数量和质量都相当可观。通过这些艺术笔记和作品,我们不仅可以直观且全面地展现陆沉扎实的基本功,而且可以从中深切地感知到他早年在绘画传统知识中是下过坚实功夫的。与此同时,也从另一个侧面体现出20世纪60年代四川美术学院严谨、扎实、包容、创新的教学理念和由李有行、张仰浚、肖连恒、张静涛、牟于天、杜永樵、罗耀辉等老一辈艺术家所形成的强烈而沉稳的教学感召力,务实求真、勇于探索的优良传统,这与后期陆沉扎实的写生基本功、色彩技法和艺术探索、艺术思想的形成密切相关,也为他后期在山西从事教学、教学改革并取得艺术成就埋下了重要伏笔,支撑并促成了其个人风格的形成与超越。

系统、优质的专业基础训练定是受益终生的。只有重视和讲究学习方法才能有效地使尚处于自在状态的求知者较快成为自觉的追求者,也使学习不仅仅是一种技能训练,而最终使其上升为一种思想,达到一种境界。历经习艺甘苦,陆沉始终将授学的前辈老师们奉为自己人生与艺术的教科书,实时引领他走在探索的征程中,尤其一生不忘在李有行体系、中国画体系、四川美术学院教学中思考、自省,探寻智慧。


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陆沉  秋华  39×54.6厘米  1982年秋


耕耘·筚路蓝缕 潜心教学


陆沉的绘画功底有着深厚的学院体系滋养,一方面得益于4年求学的扎实苦练、良师助力;另一方面则是近40年的潜心从教。1964年从四川美术学院毕业的陆沉被分配到山西省轻工业学校,入校后就同谭兴渠、吴德文等老师携力带领学科专业进行建设并最终发展壮大。

在对陆沉的艺术思想整理的同时,我们完整保留了陆沉教学时期的有关教学回望与发展的全部文献资料。依照“美术学科改革发展策略”“教学管理纪要”“美术专业成长之路”等文字记录,更可清晰地看到自1984年陆沉主持建立美术科以来,从学科成立、发展到教改后体系的确立和策略的探索。在当时艰苦的教学环境、缺乏系统性教材等诸多困难的特殊时期,陆沉以宏观的规划发展、教学视角对标中央工艺美术学院,完成专业更新,提出改革思路,明确体系发展,强化实践教学,培养适用型人才,最终由科到系开拓出一条适合自身院校专业发展的前进道路。

陆沉在校期间一直主上色彩课,他将李有行体系在教学中加以实践并延伸,尤其是针对黑影画、色彩归纳法、变异写生等理论技法,讲解画理明确,示范精准,只讲真问题,如哪里易画,哪里难画,怎样画,怎样舍等。以对卢沉水墨构成的深刻认知,结合教学实践,从色彩切入,创新发展墨彩构成,深受学生推崇。

陆沉长期从教之路上的点滴,我们以教学故事、生活感悟选录,通过平实的语言,直观地体现他以自己朴素真诚的品格感染和引导晚学,积极推动教学改革和师生创作,以宽厚的胸怀和态度,营造严谨、扎实的良好学术氛围。在教学中,陆沉强调学生本性,充分调动学生学习的主动性,怀大爱之心培育青年学子,多年来培养了一批优秀的艺术人才,对山西画坛产生了深远影响。


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陆沉 大理三塔 39×55厘米


探索·取法创格 淬炼求真


扎实的习艺经历、严谨的教学浸染、持续的艺术探索,注定陆沉会成为当代画坛极富激情的创造者、革新者。在传统和现代的关系上,陆沉秉持“一切为我所用”的创作理念,以笔墨与色彩抒发心怀,从重笔墨、重结构到重气势、重胆识、重意境、重创造,他融合一切可为之作,充盈一种雄阔而轩昂的气势,在把握自然中呈现活力,创造出属于自己的独特艺术语言式样,而这些离不开陆沉所始终坚持的“三不三变”。“三不”,一是不放弃传统,因为热爱;二是不在他人肯定中止步,因为要不断追求;三是不离开别人批评反对的地方,因为要坚守,在批判中创新。“三变”,则是他永动的探索,一变是从概念的山水画转真山真水,襟抱自然,雄浑放逸,他始终将创作的视线和关注点落在写生之中并与之真切对话。从《北岳胜概》 《吕梁云起图》 《黄河乾坤湾》等“胜地系列”逐渐升华意象转为二变,语言创新再次从色彩切入,结合光色、意象,给水墨画造血,呈现出浓烈、饱满而凝重的韵致,用大笔触塑造大体量、大块面来更增强表现物的造型力度和精神感召力,这种色墨结合、互为增益的手法,在《天地四方》等“山海系列”中表现得淋漓尽致,常常给人以强烈的视觉冲击力与精神震撼力。三变则在此基础上突破境的地域概念,《梦还尼洋曲(河)》组画《无地域风景小幅组画》就是三变创作,旨在建立新地域观念,将梦景、串景、道景、心景借水墨、色彩,直抒胸臆,勇于强化视觉美感本身的力量,用大胆鲜活的色彩,营造斑斓的画面,其墨彩之浓烈奔放,用笔之纵横捭阖,想象之神韵盎然,造境之气宇轩昂,几无不令观者血脉倴张,从而构建出恢宏大气而又充满勃勃生机的新画风。

孜孜矻矻一耄耋,潜心之力终惊人。2018年,陆沉在中国美术馆举办墨彩万钧·陆沉的水墨艺术展,一口气展出了《岁月之诗》 《南海宝花》 《呈现》等40余幅变法之作,在全国美术界引起了强烈的反响。在艺术获得巨大肯定后,80岁的陆沉并没有选择止步,而是又开启了新的革新、新的方向——主题性美术创作,在策划3次实践创作工程中,被相关组织和领导郑重提为“山西模式”,并组织创作了《辉煌晋商五百年史诗长卷图》 《汉蒙互市图》 《中国万里长城·九边重镇图》 《汾水长流》等巨幅作品,越画越朴实。

从陆沉的坚守到他不停的探索,我们可以看出他的绘画之境,并非墨彩的随意泼洒,也并非诸事不关己的自然反映,而更多的是他对绘画本质的看法,这关系他对墨彩乃至中国画传统内在因缘的持续深入探究。这种难能可贵的问题意识与取法创新精神,不仅是几幅画的阶段性呈现,而且是支撑其背后的艺术观念与思想。这一点从选取他对当代美术家创作的评论文章中也可窥见一二,显示了他对当代美术创作生态的理解和判断,也展现了其敏锐的艺术观照视角和艺术交游。陆沉注重中国绘画的本质内向视角,其笔墨经验与理论认知是研究创作的深层渊源。我们也希望借此个案整理,坚定探索的方向,以陆沉的美学思想强调艺术之深入,去讨论一些展现其中国画创作成长中的独特思考,为当代中国画建构艺术思想添一实笔。


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陆沉 九寨沟·爱情海的传说 39×55厘米


激情·丹青不知老将至


综观陆沉的画法和选题呈一个总特点:离不开雄山阔水、冰峰雪域和古松(巨松)老梅。爱用壮毫长线劈笔丽色,崇尚李有行简明的丰满艺术品格。今年84岁的陆沉先生依然在创作中探索前行,他以一种方法论、一种绝对清醒的心态,深刻认知并前瞻分析,进而寻找一个可贵的契机,即如何通过视觉图式的宏阔而精准地呈现并进入艺术家丰饶深邃的精神世界,最终延展、激活一种伟大而久远的文化思想。从他的艺术笔记、手札交往、学术观点、艺术遐思中,我们也足以看到其勤奋的思索、旺盛的精力与永动的探索,这些也使他早已超越了一般艺术家所具有的灵感思维和经验论,真切体现出他作为美术理论家的眼光和宏观思辨的头脑,这其中更涉及中国画本体内核及其背后一整套文化体系的建构。

老而愈坚,老而愈沉。在如今早已参透人生大智慧的年龄下,读其人、品其画,更觉得这种智慧在今日所显现出的独特价值与现实意义。赤子的真诚、胸怀的贯通,也是为了那份可贵的洒脱与率意。

气涌沉山,是明确自我的认知、感知与觉悟,是涌的探索,更是沉的修为、山的力量。先生生育在长江,成长在黄河,生性激荡,最爱波澜壮阔,视创新为生命搏击,一浪复一浪地涌进。在他常青的艺术生命中,我们可以见证一代山西艺术家对信念的执着、对时代的敏感和对中国文化艺术的历史使命感。

激情化水涌天江,我们也愿先生的艺术力量永续焕发。

2022年8月15日

作者系太原美术馆(太原画院)馆(院)长

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陆沉 南海宝花 180×97厘米 2009年

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陆沉 松族奇株 138×69厘米 2007年

  气涌沉山——墨彩空间美学实践文集

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  成品尺寸:275×215mm

【装订】锁线精装

【封面】

   材质:蓝彩和  绀宇

   工艺:V烫压合 短绒触膜  


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【环衬】

  200g雁羽墨蓝

  凌波水仙纹


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【内文】

120g米兰之春

85g玉頩



作者简介


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陆沉(陆贤能、九屾),1938年12月生,四川省合江县人。1964年从四川美术学院毕业后分配到山西省轻工业学校(后几次更名为:山西省纺织工业学校、太原理工大学轻纺工程与美术学院、太原理工大学艺术学院),一直主上色彩课,直到2004年66岁退休。

1984年主持建立美术科,任科长11年,高级讲师。2002年,随校升级评聘为教授。2006年,受聘为山西省政府文史馆馆员。2011年,被选为山西省当代工笔画艺术研究院院长,现为终生院长。系中国美术家协会、中国工笔画学会、中国流行色协会、中国工艺美术学会会员。6次参加中国美术家协会主办的全国美展及单项全国大展,10余次参加中国社会艺术团体及文化机构组织举办的全国性大展,多次获银、铜、佳作、优秀奖等。2018年,在中国美术馆举办墨彩万钧·陆沉的水墨艺术展,《晋水之源》 《松花》两件作品被中国美术馆收藏。另有数十件作品先后被人民大会堂,毛主席纪念堂,奥林匹克美术大会,山西省委、省政府,山西省人大,中央文史馆,太原理工大学,山西省文史馆,山西博物院,晋商博物院,太原机场,太原火车站,泸州高铁站等收藏陈列。部分作品入选《中国现代美术全集》 《水粉卷》,出版《中国近现代名家画集·陆贤能》 《陆沉水墨艺术》等画集。在美术类核心报刊《美术》 《美术观察》 《中国美术报》 《档案》等先后发表数十件作品和专家评论,在《美术研究》 《中国美术》 《流行色》上发表《写意·变异·随意:色彩写生三变》 《水墨重彩画管窥》 《色彩的空间形态和运动轨迹》等学术论文。



来源:懷冰公众号


视频丨陈妍

本期编辑丨杨文辉

责编丨尹卉

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